30 de marzo de 2012

Videoclips animados que llamaron la atención



En DemiurgiaVisual hemos visto que muchos grupos musicales apuestan por la animación a la hora de presentar sus canciones de forma visual. Pues bien, hoy haremos un recorrido por algunos de los videoclips animados que llamaron la atención de los espectadores.

Comenzamos con un videoclip de Tom Petty, cantante de rock, en el que él mismo se convierte en un dibujo animado y se traslada al mundo de los sueños. Los dibujos fueron creados por Jim Lenahan, diseñador de producción de toda la carrera de Petty y el responsable de varios de sus vídeos.




Otro de los videoclips animados más comentados fue el de TISM, banda australiana de pop rock alternativo conocida por tratar temas jocosos en sus canciones. En el año 2004 lanzaron un concurso para encontrar un vídeo que acompañara a su canción Everyone has had more sex than me, y el ganador fue Bernard Derriman, quien se formó en Walt Disney Studios y fue uno de los pioneros de la animación en Flash. La estética del vídeo es bastante sencilla. En él aparece un simpático y expresivo conejo que canta la canción.





Squirrel Nut Zippers es una banda de Jazz norteamericana. Con su canción The Ghost of Stephen Foster homenajearon al preeminente cantautor estadounidense Stephen Collins Foster, que compuso piezas tan conocidas como "Oh! Susana". El videoclip de la canción cuenta con un look muy retro, cuyos responsables fueron Matthew Nastuk y Raymond S. Persi, animadores de Los Simpson. El videoclip fue ganador de un premio Annie al mejor corto animado en el año 2000.





Como ya vimos en una de las entradas anteriores, el grupo musical Radiohead siempre ha buscado el impulso de proyectos audiovisuales como vehículo para dar a conocer sus canciones. Uno de los trabajos más conocidos es Paranoid Android, un vídeo dirigido por Magnus Carlsson, a quién la banda le pidió que hiciera algo completamente original. Carlsson se tomó el trabajo como un reto, y se pasó 12 horas mirando por la ventana de su oficina esperando a que la inspiración llamara a su puerta, hasta que así sucedió y nació este popular videoclip.

16 de marzo de 2012

MR. BOOMBASTIC

En el año 96 un spot animado de la renombrada marca de pantalones Levis provocó el salto a la fama de la canción "Boombastic" de Shaggy, conocido cantante de reggae.

Mr. Bombastic by Shaggy on Grooveshark

El anuncio se trata de una animación hecha con plastilina y conseguida gracias a la técnica del stop motion.
Este tipo de publicidad causó gran impresión por tratarse de algo novedoso y pocas veces antes visto.

14 de marzo de 2012

Animación sobrenatural para este 2012

Parece ser que este año las productoras de cine de animación han querido apostar por las peliculas sobre hechos sobrenaturales y zombies. Es uno de los temas que a los niños y no tan niños entusiasma y da buen beneficio en taquilla. Comenzaré un repaso por las películas de animación que podremos ver estos meses en cartelera.

La primera de ellas es Frankeweenie, la nueva pelicula de Tim Burton. ‘Frankenweenie’ nos cuenta la historia de cómo el pequeño Victor utiliza el poder de la ciencia para traer a la vida a su perro Sparky, que había sido atropellado, pero Victor es incapaz de mantenerlo en secreto y tendrá que lidiar con las consecuencias de sus acciones. Ya muchos sabréis que estamos ante un remake de un muy recomendable cortometraje dirigido por el propio Burton en 1984, así que habrá que ver si ha sabido estar a la altura o no. La película podrá verse en 2D y en 3D y está rodada con la técnica de animación de stop-motion. Además, podremos oír voces conocidas en la versión original como las de Winona Ryder, Martin Short, Catherine O´Hara o Martin Landau, aunque ahora queda rezar para que en el doblaje español no recurran a errores recientes de otras producciones animadas como confiar una de las voces al futbolista Andrés Iniesta. Su estreno se producirá el 5 de octubre en USA, pero aún se desconoce fecha para España.

Os enlazo el cortometraje que dirigió en 1984 del cual se ha hecho el remake, por cierto, muy bueno.





La segunga película que se estrena este año es Papá soy una zombie, estrenada el 10 de enero en España. Pelicula española que demuestra la buena animación que se produce en nuestro país aunque con una historia bastante sencilla y muy típica.

La tercera pelicula es Paranorman, se estrena en España es 24 se agosto y trata sobre un niño llamado Norman que es el único que puede hablar con los muertos cuando el pueblo en el que vive es atacado por los zombies. Espero que nos sorprenda y consiga soltarnos alguna carcajada.

11 de marzo de 2012

Recopilación de entradas de Daniel P. Álava

1. Presentación personal (uso intensivo de enlaces de hipertexto) El animador: demiurgo y alquimista

2. Uso narrativo de fotografías: Oscars: cortos de animación nominados

3. Análisis de 2 blogs de temática similar: Lo digital y lo plástico: 3DA y Colectivo Bicicleta

4. Uso narrativo de vídeos: Vimeo: el mejor portal para animadores

5. Uso narrativo de audios: Michael Giacchino: el compositor de animación

6. Uso de widgets: Tu punto de vista puede cambiar el mundo

7. Lo mejor de 2011: Mejores cortos animados del 2011

Mejores cortos animados del 2011

Es difícil que haya un único criterio a la hora de seleccionar los mejores cortometrajes de animación del año pasado. Por lo tanto, nos vamos a ir a dos extremos opuestos para mostrar la variedad de trabajos que se han hecho a lo largo del 2011 en esta categoría. Para ello, los criterios a seguir son, por un lado, los de la Academia, y por otro, los de la selección propia del Festival de Sundance:

Oscars 2011

Ganador: The Lost Thing




Day & Night Ver en Metatube


The Gruffalo: tráiler




Let's Pollute




Madagascar, a Journey Diary: fragmento

Madagascar, carnet de voyage, extrait... from bastien dubois on Vimeo.



Selección del Festival de Sundance 2011

Bike Race por Tom Schroeder

Bike Race from tom schroeder on Vimeo.


Marcel the Shell with shoes on por Dean Fleischer-Camp

MARCEL THE SHELL WITH SHOES ON from Dean Fleischer-Camp on Vimeo.


Something Left, Something Taken

Something Left, Something Taken- Full Version from Tiny Inventions on Vimeo.


Xemoland por Daniel Cardenas

Xemoland from Slothvision on Vimeo.


1989 (When I was five years old)

1989 (When I Was Five Years Old) / 1989 (Den gang jeg var fem år gammel) // BIEFF 2011 from BIEFF on Vimeo.


8 BITS

8BITS_hd720 from 8BCREW on Vimeo.


The Eagleman Stag por Mikey Please: tráiler

The Eagleman Stag - Trailer from Mikey Please on Vimeo.


The Greatness por Yi Zhou



Love & Theft por Andreas Hykade

Love & Theft from Studio FILM BILDER on Vimeo.

The External World por David O'Reilly

The External World from David OReilly on Vimeo.

Tempestade por Cesar Cabral: tráiler

Tempestade (Trailer) from Coala Filmes on Vimeo.


Tord and Tord por Niki Lindroth von Bahr: tráiler

Tord och Tord Trailer from Niki Lindroth von Bahr on Vimeo.


Tussilago por Jonas Odell: tráiler

Tussilago - trailer from jonas odell on Vimeo.







Tu punto de vista puede cambiar el mundo

Parece que con la animación propia de claymation, hecha con barro o plastilina, volvemos a los orígenes, a las técnicas primitivistas propias de los pueblos africanos. Pues bien, Manos Unidas ha lanzado la 3ª edición del concurso de clipmetrajes.


Tu punto de vista puede cambiar el mundo por MansUnides


Desde Demiurgia Visual queremos dar a conocer este concurso solidario. Por ello, hemos incrustado un widget en el que podrás ver todos los clips enviados. No es exclusivamente para trabajos hecho con animación, pero puede ser una categoría a tener en cuenta para que muestres tu punto de vista. Consulta las bases para saber cómo puedes participar y llevarte algunos de los premios. El concurso está dirigido a todo tipo de público, aunque hay un apartado especial para las escuelas. Aquí unos ejemplos de lo que se ha hecho hasta ahora empleando técnicas de animación:


África esconde grandes tesoros por MansUnides


Y tú, ¿en qué barco estás? por MansUnides


El valor del agua por MansUnides


Agua, elemento vital para la vida por MansUnides

Además, para los que nunca han hecho nada de claymation o stopmotion, es recomendable visitar Stop Motion Pro y Animateclay para aprender aunque algunos trucos básicos.

8 de marzo de 2012

Recopilación Entradas (Andrés Pereira)

Entrada 1






Mejores videojuegos de 2011

Podríamos considerar el 2011 como un gran año de juegos. Son numerosos los grandes estrenos, las nuevas entregas de franquicias consolidadas e incluso joyas de calado indie. Os presento mi top 5 de los mejores juegos de 2011:


Tras lo logrado en la primera entrega, Rocksteady Studios no se durmió en los laureles y amplió más el concepto sand-box. Nunca el murciélado enmascarado lució tan bien en consolas.



Naughty Dog siguió asombrándonos con las aventuras de Nathan Drake, siendo especial protagonista en esta ocasión las físicas y texturas de la arena en el desierto. Esperemos que Drake siga luciendo igual de bien en su nueva versión para PS Vita.



Es casi aceptado por unanimidad que "The Legend of Zelda: Ocarina of Time" es posiblemente el mejor videojuego de la historia. Y también casi por unanimidad muchos han dicho que esta última entrega merece estar a la misma altura. Imprescindible.



El videojuego protagonizado por los Sackboys ostenta el título de emblema de SONY. Único e irrepetible, es el "Minecraft" de las videoconsolas. Juega el mundo que tú mismo has creado.



El título de Bethseda amenaza con acabar con la vida social de millones de jugones en todo el mundo. Caza animales, crea tus armas, socializa, ataca un castillo o mata a un dragón. La fantasía medieval está aquí y si la pruebas no podrás parar. Número 1 del año indiscutible.

Entrevista a Enric Álvarez (Mercury Steam)


Hace un año y medio se produjo un milagro en el panorama nacional de los videojuegos: se publicó un juego AAA (denominación para los pesos pesados) de la casa Konami, obra del estudio español Mercury Steam ("Blade", "Jericho"), y apadrinado por Hideo Kojima (creador de las sagas "Metal Gear" y "Zone of the Enders"). Se trataba de una nueva entrega del legendario "Castlevania", la primera desde los tiempos de la Nintendo 64. Este acontecimiento es algo difícil de ver en nuestro país, y el propio del juego Enric Álvarez desvela para 3djuegos algunas dudas sobre cómo consiguieron un encargo tan codiciado:


Es complicado innovar en un género tan definido y explorado como el hack n' slash, pero el último Castlevania cuenta con una buena historia y un apartado gráfico y sonoro excepcional, culminado con un dato: tiene un promedio de 20 horas de juego, lo que lo convierte en el más largo de su género. Enric desvela que las fuentes de inspiración a la hora de afrontar este proyecto se encuentran dentro de la propia saga:


El peso de una franquicia se mide por sus fans. Y Castlevania tiene muchos repartidos por todo el globo. Es por ello que es difícil contentar a todos:


Un proyecto de estas proporciones (20 millones de euros) supone afrontar un montón de obstáculos, incluso los miedos propios:


Por último, Enric nos cuenta qué significa trabajar para tu ídolo. recordemos que Hideo Kojima es, por así decirlo, el Spielberg de los videojuegos. Todo lo que toca se convierte en oro.